Taverna de Smade

(STAR TREK)² AND THE END OF THE FUTURE Original in Portuguese here In Philosophy of New Music —a work concerned with the paths taken by European music at the turn from the nineteenth to the twentieth century— Theodor Adorno, discussing Stravinsky, uses the expression “music squared.” He is referring to music that turns historically established forms into material for further manipulation through procedures such as quotation, parody, and pastiche. Something similar has been happening to Star Trek in its transition from the twentieth to the twenty-first century. A growing part of contemporary Star Trek no longer simply projects a future; it recombines the historical forms of Star Trek itself. The musical, black-and-white noir, animation, puppets, deliberate recreations of 1960s television: all suggest a franchise increasingly conscious of itself as an aesthetic repertoire. The problem—at least as many fans p...

  (STAR TREK) 2 E O FIM DO FUTURO English version here Em Filosofia da Nova Música — obra que discute os caminhos da música europeia em sua inflexão do séc. XIX ao XX — Theodor Adorno utiliza, a propósito das composições de Stravinsky, a expressão “música ao quadrado”. Trata-se da música que prefere manipular formas já historicamente constituídas através de procedimentos como a citação, a paródia e o pastiche. Algo similar vem ocorrendo em Star Trek em sua inflexão do séc. XX para o XXI. Uma parte crescente de Star Trek contemporâneo já é apenas não apenas uma ficção que projeta o futuro, mas uma ficção que recombina as próprias formas históricas de Star Trek . O musical, o noir em preto e branco, a animação, os fantoches, a reconstituição deliberada da televisão dos anos 60: tudo isso sugere uma franquia cada vez mais consciente de si própria como repertório estético.

 Grande notícia! Meu conto "Metaparafísica" foi publicado no número 126 da Somnium, que é a publicação oficial do Clube de Leitores de Ficção Científica (o CLFC, do qual sou membro). A revista pode ser encontrada aqui: https://somnium.clfc.com.br/wp-content/uploads/edicoes/Somnium126.pdf Agradeço à equipe do CLFC pelo incentivo e oportunidade.   Páginas relacionadas:   Este blog, o que é? A Caçada

Recentemente, revisitei Orion Renascerá , do norte-americano Poul Anderson (1926–2001). A obra chegou ao Brasil pela Francisco Alves em 1992, quase uma década depois do original Orion Shall Rise (1983). Trata-se do meu livro favorito do autor e, confessadamente, o único que ainda me sinto impelido a revisitar. Ao pesquisar sua recepção crítica, deparei-me com uma resenha da Kirkus Reviews que o considera excessivamente derivativo de trabalhos anteriores de Anderson. Sob a ótica da originalidade literária, o argumento faz algum sentido; contudo, parece-me não alcançar aquilo que considero os verdadeiros méritos da obra.

 Para quem ainda não assistiu, segue minha versão caseira do tema musical de Star Trek: First Contact (Jerry Goldsmith): https://youtu.be/43dEQ-9Q8g4

Em Os Dramaturgos de Yan — publicado em 1974 na portuguesa Argonauta (n. 205) — encontramos uma discussão sobre as possibilidades e limitações do conceito de obra de arte total. Para entendermos essa ideia, precisamos recuar no tempo e lançar um olhar sobre uma polêmica que agitou o mundo cultural da Alemanha no século XIX.